《囧妈》的网播会对国内电影行业生态有什么影响？

徐峥导演的电影《囧妈》原本与横店影业签署了保底协议。通过这笔交易，欢喜传媒将会提前获得不少于6亿元的保底收益。而受疫情影响，《囧妈》不能如期在大年初一春节档在各大影院上映，于是欢喜传媒终止了与横店影业的保底发行协议，与今日头条母公司字节跳动签署协议。其全资子公司欢欢喜喜将和字节跳动在与线视频相关的多个领域合作，字节跳动将向欢欢喜喜支付6.3亿元。

一时间，院线的抗议，网友对流媒体电影到来的盼望，各种声音出现在了社交网络，那么《囧妈》的网播会不会对国内电影行业生态由巨大的影响呢？这次真的是流媒体电影到来的号角吗？我会大概从这件事对行业上游，中游，下游的影响分别瞎哔哔一下。

这个话题会涉及到很多概念，大概还得用人话解释一下。

电影产业链可以分为上游的制片、中游的发行和下游的放映三个环节。电影制作环节由电影制作公司负责，包括电影投资、拍摄和后期制作三个环节，是电影产品的生产过程。电影发行公司将电影版权从制作公司收购后对电影这种文化商品进行营销和推广。电影院线公司将以票房分账的方式从发行商手里拿到电影拷贝，并将拿到的电影拷贝进行统一管理、统一排片后在院线公司旗下的若干影院中进行放映，获得电影票房收入，实现电影销售的最终目的。在这次事件中，主角有四，电影制作方真乐道，发行方欢喜传媒，院线方横店影业，再加上出来搅混水的字节跳动，考虑到真乐道和欢喜传媒都可以算是徐峥方，主角说是三个也可以。

另外，后面会涉及到窗口期的概念。基于长期利益的考虑，设置一套时间窗口体系来向不同介质的市场发布其产品，即所谓的电影发行窗口期。什么意思，就是说，一部电影，从电影院上映那天，到我从网上从电视上看到这部电影那天，中间的这段时间，叫做电影发行的窗口期，简单来讲，窗口期越长，院线挣钱越多。

那什么是保底协议呢？一般来讲是发行方对于制片方的一个票房承诺，这次是院线方对徐峥方的——对于看好的影片，进行早期的市场预估，制定一个双方都可以接受的价格，即使实际票房没有达到这个保底票房数字，还是要按这个票房数字分账。这种形式也会容易造成制作方或发行方进行票房作假和保底发行方借电影进行资本运作的问题，但是没有体现在这次事件里暂且不提。

拿这次事件来说。欢喜传媒全资子公司欢欢喜喜原本与横店影业就电影《囧妈》签订了一份保底发行协议。双方约定，保底票房为24亿元，横店影业获得该影片10年内在中国大陆及港澳台地区的院线发行权，付出6亿元的保底费。若电影实际票房超过24亿，欢欢喜喜与横店影业可就超过保底票房部分的净收入，按照35:65的比例进行分成。另外，作为保底协议的一部分，横店影业还需承担1.5亿元的电影宣传发行费用。说人话就是，这是发行方和院线企业进行的一场对赌，横店影业预估这部片的票房在24亿元以上，对应的出品方收入为6亿元以上，因此与出品方签订了对赌协议，所以先给欢喜传媒（含徐峥及团队）6个亿。如果票房在24亿以下，风险和收益全部归横店；如果票房超出24亿，超出的部分依然按照规则分账。

而随着今年春节档的泡汤，《囧妈》即使日后继续上映，在票房上也很难突破24亿。春节档是整个中国电影界最重要最高产的档期，错过之后票房很难得到保障，而其他档期本来可能有自己的排档，比如原本200亿体量的暑期档，可能已经安排了6-7部大制作，但是如果把这几部原春节档的电影塞进去，那么就不是6-7部大制作瓜分200亿，而是10余部大制作分200亿，竞争之下甚至宣发成本都会远高于所有人预期。

这样的话压力就来到了徐峥这里。第一，如果对赌协议失效，那么原本应由横店影业这个发行方承担1.5亿元的电影宣传发行费用可能暂时需要徐峥这些制作方来承担了，这对公司来说压力很大，毕竟2019年年中欢喜传媒才刚刚扭亏为盈，电影制作公司确实缺钱。第二，即使上映延期，之前铺垫的各种物料和宣发成本，其效果会随时间逐渐失去，等到新的档期确定，又要安排时间投入相应的成本。所以，《囧妈》的投资额为2.17亿元，字节跳动出价6.3亿元，而如果按照原本的对赌协议，徐峥方想要拿到6.3亿，至少票房要比24亿高。结合现实情况，延期上映后的宣发成本也不知落到谁家，票房也很难达到24亿，再考虑到特殊时期的民众口碑，徐峥会选择字节跳动，也就很容易理解了。

那么这件事会对我国电影行业产生什么影响呢？

首先对于上游来说，影响更多是正向的。上文也大概算了一下账，徐峥方这次的决策可以说是稳赚不赔的，再加上事件之后其股市的上涨，以及积累的民众口碑，甚至可以说是赚了一波。

而且目前我国普遍采取分账而非购买电影放映权的方式发行影片，导致院线对大片趋之若鹫。这一方面造成同一时期所有院线放映的影片大同小异，同质化现象严重；另一方面，大量小成本、小制作的影片无缘院线，难以实现产品的价值最大化。这次欢喜传媒和字节跳动的协议中显示，双方将共建院线频道，共同打造“首映”流媒体平台，并且双方会共同出资制作购买影视内容的新媒体版权。全国每年有上千部电影被拍摄出来，但是只有极少部分能够在电影院放映，这些作品需要一个播放平台，而字节跳动刚好迎合了这一需求。对于产业链上游的电影制作方来说，他们无疑会有更大的底气去进行更多的尝试。

另外，流媒体电影平台可以通过互联网技术从电影消费者那里收集数据，并对数据进行整理和分析，更加及时、准确地反馈有效的信息和不同类型的观众对产业上游的要求，这为剧本主题的选择、演员的主要阵容和构成、制作的优化以及风险防控提供了必要的决策参考。

而对于电影产业链的中游的宣发来说，同样也是一次新的挑战。本来随着互联网的影响越来越大，发行公司话语权就越来越弱，未来甚至可能会发生发行公司减少并和营销公司合并的情况，宣发不分家。如果将来电影不在影院放，那么电影营销渠道的中间环节被压缩，以后还要什么发行公司？在新媒体环境下，传统意义上的大众媒介优势荡然无存，取而代之的是具有“强语境”“高封闭”的小众圈子。如此对电影宣传带来的最直接影响，就是“目标受众难觅”和“对话门槛提高”。这就导致流媒体对于内容的宣传会有另外一套不同的套路和体系，现有的营销公司的业务必定会受到冲击，甚至需要对自身重新定位并进行公司业务重心的转移。

对于下游来说，这次无疑受损最为严重。院线方在这部影片的前期参与了按照院线电影放映规模的宣传，付出了宣传成本，大约6500万，可以说是付之东流，从这个角度来看，说徐峥导演一句背信弃义倒是不过分。另外，电影放映素来有窗口期一说，院线窗口期是院线在互联网时代的生命线。而最初定位于院线电影的《囧妈》，这种至少15亿+体量的影片上线流媒体，越过院线直接在互联网放映，击碎了现行的电影公映窗口期，其行为已经触动了院线的生存底线。单部影片并不值得担忧，如果开了这个头，那么会不会有更多的影片来做这个事情？那到时候影院就更难活了。